Carte Blanche

Das Projekt lädt zu einer Erfahrung ein, die Poesie, Performance und kollektive Fiktion verbindet. Es ist ein Anstoss, um die Art, wie wir die Welt bewohnen, umzudenken. Seit dem Sommer 2025 nehmen Wunschträume der Bewohnerinnen und Bewohner von La Chaux-de-Fonds den öffentlichen Raum ein. Banner und Slogans schmücken Fenster und Balkone und am Strassenfestival Plage des Six Pompes wurden Träume und Geschichten wie Sand am Meer zusammengetragen. Diese von langer Hand aufgegleiste Installation verspricht einen immersiven Höhepunkt im Januar – ein gemeinsamer Aufruf zu Sehnsucht und Handlung.

Im Rahmen seiner Carte blanche präsentiert der Verein BARAMÔMES ein einzigartiges Projekt für Familien. Im Zeichen von Kreativität, Solidarität und freiem Spielen übernehmen die Kinder nach und nach die Macht. Sieben multisensorische Bereiche laden sie zum Entdecken, Erfinden und Zusammenwirken ein. Farben, Formen, Texturen, Klang, Licht: Alles ist so gestaltet, dass Gross und Klein ihrer Fantasie freien Lauf lassen können. Und wenn die Spielplätze im Winter dem Schnee weichen, entfaltet die Magie ihren Zauber in den Räumlichkeiten des Headquarters.

There is no alternative (T.I.N.A) hat zum Ziel, die alternative Musikszene von La Chaux-de-Fonds in den Anciens Abattoirs zum Beben zu bringen. Einen Monat lang nehmen Musizierende, eingeladene Künstlerinnen und Künstler sowie das Publikum den Saal Frigo 1 ein, um ihn in ein lebendiges, kreatives Labor zu verwandeln. Improvisationen, Performances, Treffen, Workshops und Klangexperimente wechseln sich in einem Raum in ständiger Bewegung und ohne Hierarchien ab, der allen Neugierigen offensteht. Ein Mitmachort zum Wirken, Weitergeben und Zuhören.

Assamoi Rose Lièvre koordiniert das Projekt der Carte blanche der Fédération Africaine des Montagnes Neuchâteloises, die aus verschiedenen afrikanischen Ländern stammende Talente aus Kunst und Handwerk vereint. Tänze, Erzählungen, Zeremonien, Ausstellungen, Workshops und Filmvorführungen veranschaulichen die lebendige afrikanische Kulturvielfalt von La Chaux-de-Fonds. Ein Begegnungs- und Erfahrungsort, wo Geschichten, Wissen und Gaumenfreuden geteilt werden. Und all dies natürlich in einem gebührend festlichen Rahmen.

Wer träumte nicht schon davon, über die Joconde oder auf ein Werk von Jeff Koons zu klettern? Das Projekt Hyperdrome verwandelt die Rue Centrale bei den Anciens Abattoirs in eine skurrile Rennbahn, auf der zeitgenössische Kunst zur Spielwiese wird. Kunstwerke erheben sich wie Hindernisse, die es zu überwinden gilt, damit sie sich verwandeln – ein absolut witziges und unverschämtes Erlebnis zwischen Gymkhana, Sportspektakel und künstlerischem Schaffen, bei dem man nicht rennt, um möglichst schnell zu sein, sondern um am meisten Stil zu zeigen.

Der Skatepark zog vor 25 Jahren als Erster in die Anciens Abattoirs ein und ist seither fest mit der Geschichte des Kulturzentrums verbunden. Dieses Mitmachprojekt lädt dazu ein, dieses Erbe – und die damit verbundene DIY-Kultur – hautnah zu erleben und selbst anzupacken. Auf dem Programm stehen die Realisierung einer Mosaikfreske und der Bau von Skatemodulen mit Inspiration von Le Corbusier. Hinzu kommen eine Jubiläumsausstellung und eine ganze Reihe von Workshops, in denen Jung und Alt lernen, wie man baut, personalisiert und natürlich skatet.

Man nehme zwölf Hobbymusiker, bringe sie in einer alten Schmiede zusammen und lasse sie einen Monat lang ihr Ding machen. Niemand weiss im Voraus, was bei diesem Experiment herauskommt, und genau das macht seinen Reiz aus. So soll ein Werk – sagen wir einstweilen eine Maschine – entstehen, das mit dem Watchmaking Metropolis Orchestra (unter Eingeweihten kurz Watch genannt) und dessen ungezügelter Musik in einen Dialog treten wird. Ob dabei eher das Watch oder die Maschine das Sagen hat, steht noch in den Sternen. Wir werden sehen.

Génisse en fuite lässt die Vergangenheit des ehemaligen Schlachthofs mit einer sensiblen und unberechenbaren Installation wieder aufleben – inspiriert vom unbändigen Lebenswillen als Antwort auf ein vorbestimmtes Schicksal. Erinnerung, Widerstand und Wiedergeburt machen diesen Ort zum Schauplatz eines wandelnden Rituals. An den Schienen, die einst die Tierkadaver durch den Raum transportierten, hängen in Eis eingeschlossene Gegenstände, die sich nach und nach vom Galgen befreien. Eine ebenso langsame wie symbolträchtige Verwandlung, die die Geschichte des Gebäudes und der darin tätigen Menschen fassbar macht.

Und wenn man einen Blick hinter die Kulissen der Filmwelt werfen und miterleben könnte, was sich da abspielt? Mit L’Envers du décor verwandelt sich die Rue Centrale der Anciens Abattoirs in eine Bildfabrik mit Pop-up-Studio und Vorführraum. Workshops, Dreh- und Schnittarbeiten, Programmgestaltung, Begegnungen und immersive Erlebnisse lassen das Publikum am kreativen Prozess teilhaben. Ein zugängliches, lebendiges Mitmachprojekt, das von den Akteuren der regionalen Filmbranche getragen wird.

Der unweit der Anciens Abattoirs gelegene Friedhof Les Éplatures wird nach und nach aufgehoben: Die Gräber werden geräumt, die Leichen ausgegraben. Was eine reine Behördenhandlung hätte bleiben können, wird zu erzählerischer und bildnerischer Substanz. Mit Archivmaterial, Erzählungen, Skulpturen und Fotografien geben Julie Houriez Salomon und Virginie Rebetez vergessenen Leben wieder eine Stimme, um diese ein letztes Mal zu würdigen – in einem zeitgenössischen Ritual, wo Einblicke in die Gegenwart und Fragmente der Vergangenheit subtil miteinander in einen Dialog treten.

Mit organischen Skulpturen sowie Klang- und Videoarbeiten setzt sich das Projekt Pop-mortem mit den Themen Fleisch, Verwandlung und Erinnerung in einem ständigen Dialog mit der Geschichte des ehemaligen Schlachthofs auseinander. Die immersive Ausstellung verbindet sich wandelnde Materialien, verweste Körper, Popkultur und fürsorgliche Gesten, um uns auf unbeschwerte Weise intime, komplexe und tiefgründige Fragen zu stellen.